Представленные на фестивале “Три мушкетера”, “Анатомия любви” – это любимые старшим поколением оперетты, к тому же имеющие значительный бэк-граунд в виде эстафеты от фильмов на театральные сцены. А вот драматические исторические сюжеты словно предназначены стать основой мюзиклов, как в исполненных на фестивале спектаклях “Декабристы” и “Мата Хари”. Интерес публики, особенно молодёжной, обеспечен и в случае опоры на известный литературный первоисточник, как в представленном на фестивале мюзикле “Дубровский”. В основе репертуара — мюзиклы, комические оперы и оперетты на классические сюжеты, но в оригинальной интерпретации. Старейший из ныне существующих цыганских театров мира, центр притяжения цыганской культуры в России. В репертуаре театра — красочные музыкальные спектакли по мотивам цыганского фольклора и произведения классиков в необычной интерпретации. Прообразом здания, в котором сейчас работает «Новая опера», стал Зеркальный театр, построенный в саду «Эрмитаж» специально для развлечения публики.
Палитра концертов и фестивалей широкая и разнообразная. «Московский классический балет» стремится сделать каждый спектакль понятным и интересным самому широкому кругу зрителей, независимо от их возраста, конфессии или национальности. В репертуаре труппы около трех десятков балетов различных направлений и стилей, среди которых все балеты П. Минкуса, «Поцелуй Феи», «Весна священная» и «Жар-Птица» И. Стравинского, «Золушка» и «Ромео и Джульетта» С.
ИНКЛЮЗИВНЫЕ ПРОЕКТЫ
Его история началась 10 апреля 1990 г. Московский драматический театр «Сопричастность» открылся 27 марта 1990 г. – в международный День театра острым спектаклем «Иосиф Сталин – трагедия вождя и народа». В репертуаре театра «Сопричастность» упор делается на постановку классики, но встречаются и современные пьесы. Сейчас в каждом сезоне Малый театр выпускает 4-5 новых спектаклей. Кроме того, он предоставляет свою сцену театрам из разных городов России, а его труппа регулярно и много гастролирует во Франции, Японии, Греции, Польше, Венгрии, Чехии и других странах.
Театр пародий Владимира Винокура в Москве
Изначально привычного для современных театров зрительного зала не было, люди просто стояли в хаотичном порядке. Уже со временем, когда театральное искусство “переехало” в отдельные здания, зрительные fan5.info залы начали делить на секции, часть из которых оснащалась сидячими местами. Впоследствии уже все секции стали сидячими. Главная цель этого жанра – вызвать у аудитории улыбки и смех.
Созданы отдельные балетная и оперная труппы. Поэтому и амплитуда успеха огромная, и в целом получается вполне объективная картина театральной жизни в российских регионах. Национальный фестиваль «Музыкальное сердце театра», в программу которого по условиям конкурсного отбора входят самые значимые постановки сезона.
Театру было присвоено звание академического, а с 1932 г. Он начал называться МХАТ СССР им. Спектакли «Как быстро кончается жизнь», «Тартюф» и «Стеклянный зверинец» были удостоены Правительственной премии. В репертуаре театрального центра есть постановки не только для взрослых, но и для детей. Визитной карточкой театра является спектакль «Царь Федор Иоаннович» по пьесе А.К. Большинство спектаклей из репертуара этого театра предназначены для семейного просмотра.
Эскизы сценографии и костюмов к спектаклю “Званый ужин с итальянцами” представила на техсовете художник-постановщик Людмила Гусарова, знакомая зрителям Театра музыки, драмы и комедии по спектаклю “Гадкий утенок”. Действие спектакля развернется в годы ХХ века в Лионе, и стилистика костюмов выдержана в моде того времени. Таким образом оперетта обретает свежесть, сохраняя при этом присущий жанру классический шарм. Рофессиональный театр оперы, балета и симфонической музыки для детей основан по инициативе первой в мире женщины-оперного режиссера Н.
Первый сезон этого театра открылся спектаклем «Ревизор» по пьесе Н.В. Театр «Шалом» был принят в неправительственную организацию ЮНЕСКО – Международный Институт Театра, которая является крупнейшей в мире организацией, занимающейся исполнительским искусством. Эта организация выступает в защиту культурного самовыражения, независимо от пола, расовой принадлежности и вероисповедания. В результате возник театр, в котором традиции русского репертуарного театра соединились со стремлением к поискам и экспериментам.
Главный момент в таких представлениях – импровизация. Такие представления часто подвергаются вмешательству зрителей, потому что между ними и актёрами нет чёткой границы. Из-за этого представления уличного театра часто носят экспериментальный характер. Значительное место занимает видео-арт и в новых просветительских программах Благотворительного фонда “Илзе Лиепа”. Визуальные эффекты, пришедшие из массовой культуры, значительно способствуют популяризации не самого доступного для широкой аудитории балетного искусства. Художник-декоратор создаёт не только сами декорации, но и различные предметы обстановки.
Музыкальный театрик Ричардаса Пинтвериса был основан в 2003 году. В 2011 году к великой радости артистов был реконструирован и оборудован театральный зал, и теперь коллектив имеет возможность нести функции репертуарного театра-студии. Театр участвует в международных и российских фестивалях, выступает на престижных площадках Санкт-Петербурга и других городов России. Театр представит спектакль «Норвежский пирог»- музыкальный спектакль по мотивам норвежских сказок Музыка В.Солодухо и Р.Пинтвериса.
На сцене «Театра на Покровке» можно увидеть тонкую комедийную игру, настоящую драму человеческих отношений, заложенный в глубине истинно русского характера трагизм и причудливый гротеск. Постановки этого театра неоднократно отмечались призами различных российских и международных фестивалей. В репертуаре Театра музыки и поэзии спектакли по мировой музыкальной классике – произведениям Вивальди, Чайковского, Шумана, Баха, Гайдна, Шуберта. Кроме того, коллектив экспериментирует с современным песенным материалом и фольклором. На базе творческого коллектива Елены Камбуровой, который вначале состоял из трех человек – самой певицы, пианиста и гитариста.
Также очень зрелищны костюмные балеты “Спартак” и “Золушка” Московского балета Н.Касаткиной и В.Василёва. Открытием стал детский спектакль балетной труппы “Щелкунчик” из Екатеринбурга. Действие сказки “Царевна-лягцшка” с тонким юмором очень органично перенесёно в современность, но это отнюдь не лишает спектакль некоего волшебного очарования, которое ощущается всеми зрителями. В итоге и дети, и родители в восторге. Первые – от нескучно рассказанной сказки, вторые – что смогли найти возможность приобщить ребёнка к такому непростому для детского восприятия жанру, как балет.
На завесе театра изображена чайка, которая выражает свободный и вечный полет искусства. Для этого театра писали пьесы А.П. Горький, а выдающиеся художники оформляли спектакли. Именно здесь начинали свой путь в профессии великие режиссеры Евг. Горького был основан в 1898 г. Первой представленной на суд зрителей постановкой, которая прошла в помещении театра «Эрмитаж», был спектакль «Царь Федор Иоаннович» по пьесе А.К.
